Opleiding: HBO Scriptontwikkeling (Online Zelfstudie)

Wil je meester worden in het creëren van boeiende scripts die het publiek weten te raken? Met de opleiding HBO Scriptontwikkeling ontwikkel je een stevige basis in de grondslagen van scriptontwikkeling en leer je hoe je ideeën omzet in krachtige concepten. Je verdiept je in structuur en verhaalopbouw, zodat je meeslepende verhalen schrijft met sterke karakterontwikkeling die echt tot leven komen. Dialogen schrijven en verfijnen wordt jouw specialiteit, waardoor personages authentiek en overtuigend klinken. Je leert scènes effectief opbouwen en weet hoe setting bijdraagt aan de sfeer en het verhaal. Daarnaast maak je je vertrouwd met format, lay-out en scriptconventies die essentieel zijn voor professionele scripts. Feedback, revisie en herschrijven vormen een belangrijk onderdeel van jouw proces om scripts naar een hoger niveau te tillen. Samenwerking in het productieproces helpt je om scripts perfect af te stemmen op de wensen van regisseurs en producenten. Door genres en formats te analyseren en toe te passen, leer je flexibel en creatief te werken binnen verschillende scriptvormen. Kies voor HBO Scriptontwikkeling en breng jouw verhalen tot leven op het scherm met impact en professionaliteit.

Bij Go2Lean is het mogelijk om opleidingen te combineren tot een totale loopbaanplanning. Je volgt alleen de door jou gekozen opleidingen. Dat sluit perfect aan op jouw loopbaan. Zo kun jij jezelf optimaal ontwikkelen. Je werkt met persoonlijke leerdoelen, praktijkcases en praktijk gerelateerde oefeningen. De opleiding bestaat uit meerdere studielessen die je in je eigen tempo doorloopt via de online leeromgeving. De aanbevolen duur om de opleiding te voltooien is drie maanden, maar je hebt maximaal zes maanden de tijd om alles volledig af te ronden.

Voor wie?

Iedere HBO praktijkstudie is ontwikkeld voor een brede doelgroep. Op basis van de aangegeven onderwerpen per studieles kun je beoordelen of deze studie relevant kan zijn voor jouw persoonlijke ontwikkeling. Voor vragen kun je altijd terecht bij onze advies & voorlichting.

Vooropleiding

Go2Lean heeft voor het kunnen deelnemen aan deze praktijkstudie geen speciale eisen gesteld aan jouw vooropleiding. Indien je twijfelt over het instapniveau, dan kun je contact opnemen met onze afdeling advies & voorlichting.

Voorbereiding

De opleiding bestaat uit meerdere studielessen die je in je eigen tempo doorloopt via de online leeromgeving. De aanbevolen duur om de opleiding te voltooien is drie maanden, maar je hebt maximaal zes maanden de tijd om alles volledig af te ronden.

Leerdoelen

• Je begrijpt de grondslagen van scriptontwikkeling
• Je ontwikkelt ideeën en vormt concepten voor scripts
• Je bouwt een gestructureerd verhaal met een duidelijke opbouw
• Je creëert en ontwikkelt overtuigende karakters
• Je schrijft en verfijnt dialogen passend bij het verhaal
• Je bouwt scènes op en kiest passende settings
• Je past format, lay-out en scriptconventies correct toe
• Je verwerkt feedback en herschrijft scripts effectief

Programma

Tijdens de HBO-opleiding van Go2Lean komen de volgende onderwerpen aan bod:

Inhoud van Les 1

• Definitie van een script en rol binnen productie
  • Verschil tussen scenario, script en draaiboek
    • Fasen van scriptontwikkeling (idee tot eindscript)
      • Het belang van structuur en opbouw
        • Verschillen tussen genres en formats
          • Doelgroepgericht schrijven
            • Basiskenmerken van visueel vertelmedium
              • Samenwerking binnen een creatief team
                • Juridische en auteursrechtelijke aspecten
                  • Rol van de scriptschrijver in het productieproces

Inhoud van Les 2

• Brainstormtechnieken voor originele ideeën
  • Selecteren en verfijnen van concepten
    • Opbouwen van een premisse
      • Bepalen van thema en toon
        • Doelgroep en distributiekanalen overwegen
          • Creëren van loglines en elevator pitches
            • Onderzoek als basis voor geloofwaardigheid
              • Het onderscheidend vermogen van een idee
                • Toetsen van ideeën op uitvoerbaarheid
                  • Vastleggen van concept in een conceptdocument

Inhoud van Les 3

• Klassieke drie-actstructuur
  • Alternatieve verhaalsystemen (bijv. non-lineair, webisodes)
    • Opbouw van spanning en conflict
      • Timing van keerpunten en climax
        • Story beats en plotpunten
          • Subplots en gelaagdheid
            • Relatie tussen karakter en plot
              • Schrijfritme en tempo van scènes
                • Flow en samenhang bewaken
                  • Storytelling met visuele elementen

Inhoud van Les 4

• Hoofdpersonages versus bijrollen
  • Creëren van geloofwaardige personages
    • Motivaties, doelen en conflicten bepalen
      • Relaties tussen personages opbouwen
        • Personagebogen en karakterontwikkeling
          • Archetypen en clichés herkennen
            • Stem, taalgebruik en gedrag afstemmen
              • Informatie doseren via dialoog en actie
                • Biografieën en karakterprofielen schrijven
                  • Het inzetten van personages als dragers van thema

Inhoud van Les 5

• Functies van dialoog in een script
  • Natuurlijke versus theatrale spreektaal
    • Onderliggende betekenissen en subtekst
      • Ritme, pauzes en stiltes gebruiken
        • Stem en stijl per personage
          • Dialoog testen door hardop lezen
            • Expositie subtiel verwerken in gesprek
              • Vermijden van overbodige of ‘lege’ zinnen
                • Tekst versus beeld – wanneer zwijgen werkt
                  • Herschrijven op basis van feedback of repetitie

Inhoud van Les 6

• Doel en functie van elke scène bepalen
  • Begin, midden en einde binnen een scène
    • Locatie als dramatisch element inzetten
      • Visueel denken bij scenebeschrijving
        • Tijd en ruimte effectief gebruiken
          • Actie versus beschrijving balanceren
            • Overgangen tussen scènes plannen
              • Monteren in de schrijfstructuur meenemen
                • Symboliek en thematiek in scènes verwerken
                  • Consistentie in stijl en toon bewaken

Inhoud van Les 7

• Standaard scriptindeling en paginering
  • Gebruik van sluglines en scenenummers
    • Actiebeschrijvingen helder en bondig houden
      • Correct noteren van dialoog en naamlabels
        • Aanduidingen van geluiden, effecten en beelden
          • Indeling voor film, televisie en webseries
            • Verschillen tussen shooting script en spec script
              • Software voor scriptontwikkeling gebruiken
                • Formatting volgens internationale normen
                  • Inleveren van scripts volgens richtlijnen

Inhoud van Les 8

• Soorten feedback (redactioneel, inhoudelijk, technisch)
  • Kritiek ontvangen en verwerken
    • Identificeren van zwakke punten in je script
      • Aanpassen zonder verlies van creatief idee
        • Prioriteiten stellen in revisie
          • Het script herschrijven in versies (drafts)
            • Werken met notities van regisseur of producent
              • Testlezen en feedbackrondes organiseren
                • Evalueren van feedback op inhoudelijke waarde
                  • Versiebeheer en archivering van scriptontwikkeling

Inhoud van Les 9

• Rol van de schrijver binnen het productieproces
  • Overdracht van script aan regisseur en team
    • Meedenken over draaibaarheid en budget
      • Schrijven in opdracht of in teamverband
        • Flexibel omgaan met aanpassingen
          • Overleggen met producent, regisseur en acteurs
            • Scriptvergaderingen voorbereiden en bijwonen
              • Aanleveren van rewrites binnen deadlines
                • Omgaan met creatieve meningsverschillen
                  • Professionele communicatie in de sector

Inhoud van Les 10

• Kenmerken van verschillende genres (drama, comedy, thriller, etc.)
  • Verwachtingen van publiek per genre
    • Subgenres en hybride genres verkennen
      • Genrespecifieke stijlmiddelen toepassen
        • Formatstructuren voor series, short films, games
          • Episodisch versus doorlopend vertellen
            • Genre analyseren aan de hand van bestaande scripts
              • Originaliteit binnen genreregels vinden
                • Formatdenken in de context van platforms (YouTube, streaming)
                  • Schrijven van scènes in verschillende genres

Certificaat

Deze praktijkopleiding geeft jou de mogelijkheid om het bijbehorende certificaat te behalen. Tijdens de praktijkopleiding schrijf je een Verbeterplan Praktijk-Case (VPC). Hieruit moet jouw beheersing van de behandelde onderwerpen goed naar voren komen. Als je dit onderdeel met een positief resultaat afsluit, ontvang je het officiële certificaat van deze praktijkopleiding. Indien je voor twee of meer praktijkopleidingen kiest binnen hetzelfde vakgebied, dan ontvang je bij een positief resultaat een diploma!